美高梅



> 美高梅 > 产品中心 >

用百岁大画幅相机拍 300kmh 的 F1这位摄影师在想什

发布时间:2019-05-14 01:47

  提到 F1 赛车你会想起什么?超过 300 公里时速飞驰?零点几秒之差便胜负两判?隐藏着致命危险的运动极限?总之,一切与「快」脱不开关系。

  于是,拍摄 F1 的摄影师们也往往使用着最新的顶尖单反相机。他们需要最快的连拍速度,最高效的对焦系统,最迅捷的快门速度,在电光火石中用多年练就出的一双 “铁手”,捕捉到一张张清晰明快的新闻封面。

  Joshua Paul,如果你在 F1 围场众多长枪短炮武装的摄影师中,发现了一个端着沉重大画幅胶片机的异类,想必就是这位特立独行的老兄。

  那台格拉菲(Graflex)4×5 大画幅相机产于 1913 年,Joshua Paul 早年带着它拍摄旅行和风景题材。一个偶然机会,他在一本 1969 年的杂志上看到了当时印地 500(Indy 500,一项类 F1 的美国赛事)的照片,摄影师刻意将照片拍成了模糊失焦的效果,这吸引了 Joshua Paul 的注意。

  如今,Joshua Paul 坚持在每个大奖赛周末前往拍摄,但照片的数量控制在仅 20 张——数码单反只需一秒多就能拍出这个数字。更 “慢” 的摄影节奏,使他能够花费更多的时间去构思和取景。

  也正是因此,加上大画幅胶片复杂得多的手动操作,Joshua Paul 对每张照片都会悉心思量。“大多数 F1 照片都是为了新闻或大媒体拍摄,只有很少人会在意体现美感和亘久意义的摄影,这大部分是因为无利可图。”

  Joshua Paul 的照片往往有着大画幅特有的浅景深,同时由于大画幅很难拍出 “摇拍” 的追焦效果,Joshua Paul 也就索性要么拍摄相对静止的画面,要么将主体的模糊作为照片风格的一部分。

  看多了千篇一律的充满速度感、色彩鲜艳、画面锐利的赛车摄影,这样充斥着失焦、噪点、暗角、模糊的黑白照片,似乎别有一番诗意和隽永——它让你忽略这是哪年的哪一场比赛。

  很明显,Joshua Paul 风格同典型的体育摄影大相径庭,这些模糊混沌的影像似乎更多的在展示一种环境氛围,或者说是感官体验,辨识度和冲击力被搁置到了一边。

  只是,这个世界会因 Joshua Paul 这样的个性风格而更美妙,但传统的新闻摄影其实同样考验着摄影师的能力,并且更加的必不可少。



相关阅读:美高梅